Mengenal Musik Keroncong

Mengenal Musik Keroncong – Keroncong adalah salah satu jenis musik Indonesia yang menggunakan alat musik gesek, seruling, dan vokal. Akar Keroncong terletak pada jenis musik Portugis yang disebut Fado, yang diperkenalkan oleh para pelaut dan budak telah mengangkut kapal dagang negara itu ke nusantara sejak abad ke-16.

Mengenal Musik Keroncong

theaddamsfamilymusicalstore – Musik ini pertama kali masuk ke Malaka dari daratan India (Goa) dan kemudian dimainkan oleh para budak di Maluku. Melemahnya pengaruh Portugis di nusantara pada abad ke-17 tidak serta merta membuat musik ini punah. Bentuk musik pertama ini disebut Moor (tarian asal Spanyol, seperti polka, dengan ritme yang agak lambat), dengan salah satu lagu Kusbini, yang sekarang dikenal sebagai Kr.

Muritsku, dikomposisi ulang dengan iringan instrumental adalah dengan tali. Musik keroncong yang berasal dari Tugu disebut juga Keroncong Tugu. Perkembangannya banyak memasukkan unsur tradisional Indonesia, seperti penggunaan seruling dan beberapa komponen gamelan. Bentuk musik campuran ini sudah populer di banyak tempat di nusantara sekitar abad ke-19, termasuk di Semenanjung Malaya. Era keemasan ini berlangsung hingga sekitar tahun 1960-an dan kemudian meredup akibat masuknya musik populer (musik rock yang berkembang sejak tahun 1950-an dan kesuksesan The Beatles serta grup musik sejenisnya pada tahun 1961 hingga saat ini). Meskipun demikian, musik keroncong masih dimainkan dan dinikmati oleh berbagai lapisan masyarakat di Indonesia dan Malaysia hingga saat ini.

Fado, gereja Protestan dan musik Keroncong
Mengenal Musik Keroncong menyerang Indonesia sekitar tahun 1512 ketika ekspedisi Portugis yang dipimpin oleh Afonso de Albuquerque tiba di Malaka dan Maluku pada tahun 1512. Tentu saja, para pelaut Portugis membawa serta lagu-lagu jenis Fado , yaitu lagu-lagu daerah Portugis dengan melodi Arab (minor Tonga, sejak bangsa Arab Moor menguasai Portugal/Spanyol dari tahun 711 hingga 1492). Di Amerika Latin (bekas jajahan Spanyol) masih terdapat lagu-lagu yang mirip Fado, seperti yang dinyanyikan oleh trio Los Panchos atau Los Paraguayos, atau bahkan lagu-lagu Sumatera Barat (budaya Arab) seperti Ayam Den Lapeh.

Pada tahun 1661, pemerintah VOC membebaskan tawanan dan budak Portugis dari Goa (India) ke Kampung Tugu dengan syarat mereka harus berpindah agama dari Katolik ke Protestan, sehingga menyanyikan lagu-lagu Fado wajib seperti di gereja Protestan. Ini luas.

Selain itu pada tahun 1880 lahirlah musik Keroncong, dan pada awalnya musik Keroncong juga dipengaruhi oleh lagu-lagu besar Hawaii, yang juga berkembang pesat di Indonesia bersamaan dengan musik Keroncong. atau Para Sesepuh Hawaii di bawah pimpinan Jenderal Polisi Hoegeng.

Baca Juga : Museum Dunia Paling Terkenal

Alat Musik
Dalam bentuk awalnya, bahasa Moor dipengaruhi oleh musik string seperti biola, ukulele, dan selo. Terkadang perkusi juga digunakan. Setting orkestra jenis ini masih digunakan oleh Tugu Keroncong, salah satu bentuk keroncong yang masih dimainkan oleh masyarakat keturunan budak Ambon Portugis yang bermukim di Kampung Tugu, Jakarta Utara, kemudian menyebar ke selatan hingga Kemayoran dan Gambir berkembang di dekat Betawi, bercampur dengan Musik Tanjidor (1880-1920). Pada tahun 1920-1960 pusat pembangunan dipindahkan ke Solo dan disesuaikan dengan laju yang lebih lambat sesuai dengan sifat Jawa.

Perkembangan Keroncong yang “asli” menjadikannya seni campuran dengan alat musik seperti
-Sitar India
-Rebab
-Seruling bambu
-Gendang, Kenong dan Saron sebagai perangkat gamelan
-Gong.

Jenis-Jenis Keroncong
Musik keroncong lebih fokus pada progresi akord dan jenis instrumen yang digunakan. Sejak pertengahan abad ke-20, setidaknya ada tiga spesies keroncong yang telah dikenal, yang dapat dikenali dari pola progresi akordnya. Bagi musisi yang sudah memahami alurnya, mengiringi lagu keroncong sebetulnya tidak menjadi masalah, tinggal menyesuaikan saja dengan pola yang berlaku. Pengembangan berlangsung dengan tetap menjaga konsistensi model. Ada juga bentuk dan adaptasi campuran.

Mengenal Keroncong

Perkembangan Musik Keroncong Kontemporer
Mengalami perkembangan yang panjang sejak kedatangan Portugis di Indonesia (1522) dan Pemukiman budak di daerah Kampung Tugu pada tahun 1661, dan itu adalah masa evolusi pertama musik keroncong dalam kurun waktu yang cukup lama (1661-1880), sudah hampir dua abad, namun belum dapat dipastikan jati diri Keroncong yang sebenarnya dengan bunyi crong-crong-crongi, jadi bisa dibilang Musik Keroncong tidak lahir antara tahun 1661 sampai tahun 1880.

Dan akhirnya musik keroncong mengalami perkembangan singkat sejak tahun 1880 hingga saat ini , dengan tiga fase terakhir pembangunan yang telah berlangsung dan pembangunan baru yang prospektif (Keroncong Milenium) sudah dekat. Tonggak sejarah pertama terjadi pada tahun 1879, pada saat ditemukannya ukulele di Hawaii , yang segera menjadi alat musik utama Keroncong (bunyi ukulele: crong-crong-crong) pada awal milenium, tanda-tanda Keroncong sudah ditemukan, namun belum berkembang (Bondan Prakoso).

Keroncong Zaman Sebelumnya (1880-1920)
Ukulele ditemukan di Hawaii pada tahun 1879, sehingga diperkirakan ditemukan pada tahun 1879. tahun berikutnya Keroncong baru muncul di daerah Tugu pada tahun 1880-an dan kemudian menyebar ke selatan hingga daerah Kemayoran dan Gambir (lihat lagu pasar Kemayoran dan Gambir, c.1913). Lakon Stamboel 1891-1903 lahir pada tahun 1891 di kota pelabuhan Surabaya dalam bentuk Panggung Gaya Instanbul yang mengunjungi Hindia Belanda, Singapura dan Malaya dengan kereta api dan kapal laut. Secara umum pertunjukannya meliputi cerita-cerita Malam Arab (Arab) dan cerita-cerita Eropa (opera dan folk), termasuk Hikayat India dan Persia. Musik marching, polka, gambus, dan keroncong dimainkan sebagai selingan antar adegan dan pembuka. Secara khusus musik Keroncong kemudian dikenal dengan nama Stambul I, Stambul II, dan Stambul III.

Saat itu, lagu Stambul mempunyai ritme yang cepat (sekitar 120untuk satu setengah ketukan), yang oleh penduduk Kampung Tugu dan Kusbini disebut Keroncong Portugis , sedangkan nyanyiannya diberi nama Keroncong Cepat dan dicampur dengan Tanjidor yang aslinya berasal dari Betawi. Pada masa ini musisi Indonesia sudah terkenal dan pemain biola legendarisnya adalah M. Sagi (perhatikan rekaman Idris Sardi memainkan biola dalam lagu Stambul II Jali-jali, berdasarkan aransemen M. Sagi).

Masa Keroncong Abadi (1920-1960)
Saat ini, panjang lagunya berubah menjadi 32 birama karena pengaruh musik populer Amerika yang muncul di lantai dansa hotel-hotel Indonesia saat itu dan sebagian besar diwakili oleh musisi Filipina (seperti Pablo, Sambayon , dll.), maka dari itu Lagu-lagu pada masa itu juga memiliki 32 birama, perhatikan lagu “Indonesia” Raya (yang diciptakan tahun 1924) yang kala itu memiliki 32 birama. Belakangan, pusat pengembangan berpindah ke timur, mengikuti jaringan kereta api melalui solo, dan temponya juga lebih lambat (sekitar 80 hingga seperempat), dengan perangkat cello drum yang mirip dengan gamelan drum dan melodi gitar yang mirip dengan gamelan sitar tandingannya dibunyikan. Musik. Pada masa inilah lahirlah musisi solo seperti Singing dan penyanyi legendaris Annie Landouw. Lagu Keroncong Abadi terdiri dari : Keroncong Langgam, Keroncong Stambul dan Keroncong Asli.

Era Keroncong Modern (1960-2000)
Pengembangan keroncong masih terus berlangsung di Solo dan sekitarnya, namun beberapa bermunculan Stile baru berbeda dengan Masa Keroncong Abadi (termasuk musisinya) dan update sesuai dengan lingkungannya.

Dari masa Keroncong modern (1960-2000) semua aturan baku (pakem) Musik keroncong tidak berlaku bkarena mengikuti aturan baku (standar) musik pop yang umumnya berlaku, misalnya tangga nada minor , Mode pentatonik Jawa/Cina , rangkaian harmoni diatonis dan kromatik , akord disonan , sifat politonal atau atonal ( dalam campursari) tidak lagi mengenal patokan dalam bentuk Keroncong atau Stambul yang asli, ada ritme yang bernuansa dangdut /i (congdut), dari tahun 1998 Musik rap dimulai untuk memegang (Bondan Prakoso) dll.